Consideraciones Generales
Escrito en 1996, El Emperador es la primera parte, de un díptico compuesto por dos monólogos con “El Rey del Plagio”. Ha sido interpretado por Dirk Roofthooft.
El texto está dedicado a Tommy Cooper (mago y comediante anglo-galés, quien el 15 de Abril de 1984 murió de un ataque al corazón durante la transmisión de un show de variedades llamado “Live From Her Majesty`s” de London. Weekend Television).
Simbolismos y/o Elementos
Espejos, payaso, fracaso, pérdida, comenzar, recomenzar, quiero, rechazo, mago, risa, insectos (moscas, hormigas, gusanos, mariposas….) gente, ejercicio, arte, (risas/ríe), cuerpo, bombear, nada, nadie, no, sueño, imposible, público , teatro, yo soy, yo, azul, corazón, goce, belleza.
Citas
“No vemos la diferencia entre aquello que es necesidad y aquello que es estímulo”
“vivimos sólo en el color azul”
“Poseo una cólera angelical. Poseo una agresividad de mariposa una anarquía infantil”
“yo siempre fui un niño ridiculizado”
“No hay por qué rechazar. Solamente la aceptación. Los espejos destrozados de manera triunfal a causa de la bancarrota de la supuesta cultura”
“No quiero estar triste. Simplemente quiero estar feliz. ¿Acaso quiero ser público?”
“Pero a todas luces yo no existo más. Por la gracia de una ausencia ¿la risa? ¿el reconocimiento? ¿la apreciación?”
“Parece que soy capaz de hacer cualquier cosa”
“Siempre estas reflexiones ridículas”
“¿estaré un día disponible en gran formato?”
“vivimos sólo en el color azul… no es ni perder ni ganar contra mí mismo “
“yo conozco el sentimiento del fracaso de la pérdida… Llevaré mi corazón entre las piernas, lo sentiré…”
Es porque me he ejercitado, y como ustedes saben es el ejercicio el que engendra el arte (risas)…
“Miedo de mi pene que aprieto entre mis pechos de mujer”
“yo no espero nada más de los demás”
“para dirigirse a su supuesto público que no pudieron estar aquí esta noche y les ofrecen una pálida réplica. Ese público que no se toma el tiempo de leer, de mirar, de escuchar, ni de reír y que no ve otra cosa que las informaciones chismosas”
“nos reímos más por cobardía que por diversión”
“juntos hemos demolido y abucheado la vida como un teatro”
“Tengo un público muy numeroso muy numeroso y a causa de ello ya no soy nadie”
“No vemos las diferencia entre aquello que es necesidad y aquello que es estímulo…Simular se vuelve necesidad…Todos nos convertimos en emperadores desnudos que bailan juntos un tango sobre la marcha de los muertos”
“Solamente la aceptación….. a causa de la bancarrota de la supuesta cultura”
“Cuando todos lo espejos pierdan su reflejo yo soy el jefe y no soy más yo mismo”
“mi vida debe alcanzar la perfección de reír infinitamente”
“el momento ha llegado donde mi sueño y mi cuerpo se tocan”
“porque sin público el payaso está perdido”
“A sus ojos debo ser un payaso, me importa un pepino”
Análisis del Texto: ¿ Qué conceptos, cómo y en qué?
Conceptos de Interés: Dualidad, poder, fracaso, espectáculo travestido, pérdida, exhibición, súperexhibición, sobreexposición, ridículo, falla, error, tozudez, intento, gracia (gracioso), perfección, público, sueño, esperanza, oposición, contradicción, ego, vanidad, riesgo, mentira, cuerpo, peso, equilibrio, goce, intento, rechazo, obsesión, locura, realidad, esquizofrenia, éxito, belleza, prueba (probar algo), triunfo, derrota, exceso, imposibilidad, boicot, sabotaje, aprobación, reconocimiento, apreciación, resistencia, búsqueda, sofoco, amabilidad, condescendencia, cualquier cosa, admiración, autoridad, penitencia, cobardía, debut, teatro, simulación, representación, estímulo, necesidad, trascendencia, orgullo, miedo, disfrute, constancia, , idiotez, presión.
El texto cuestiona el estatus del artista exhibiéndolo en una relación de poder que es descrita a partir del sometimiento, la ironía, el ridículo, la entretención, la irreverencia y la pérdida.
Poder-status del artista: La relación de poder desde dos puntos de vista:
- La construcción social del concepto de espectáculo a partir del público. En donde se cuestiona el estatus del artista y la identidad, a partir del público hacia un espectáculo travestido y sometido donde el cuerpo se exhibe desde el ridículo, el fracaso, la reiteración y la obsesión.
- El uso del lenguaje a partir de la planicie linguística, de la ausencia de jerarquía. Descripciones, recuerdos, memoria horizontal o vertical.
Pérdida- Frustración: Exhibición marcada por las características de un debutante. Ejercitar lo que la gente quiere, un espectáculo travestido en la revolución de la risa. La pérdida del cuerpo en la figura del poder, la pérdida de la belleza, la pérdida de la vanidad, la pérdida del ego. Perder la historia, perder la puesta en escena, perder el espacio, percibir los sentidos de los no-sentidos.
Obsesión-Reiteración: Desde el espacio de la frustración. Un cuerpo en movimiento, que no se detiene. Un cuerpo que busca una nueva acción, un cuerpo que comienza, recomienza, reintenta.
Entretención-Ridículo: La construcción del status del artista con una identidad dada por el espectáculo, por la puesta en escena, por el espacio, el momento y el público.
Necesidades-Estímulos: No hay diferencia entre la necesidad y el estímulo. ¿ qué hay entre ese espacio? Falla, error, sobreexposición, elementos sobrantes, excesos, no hay diferencias, no hay decisiones.
Fracaso: Como posibilidad del éxito. El riesgo en lo inesperado, la frustración y la falla, como elementos vivos.
FABRE
-¿Cree que la imagen, en la actualidad, es más poderosa que la palabra, que llega a más gente y es más convincente?
-No, en absoluto, si lo creyera así no escribiría textos. Todo depende de la fuerza de las ideas que haya detrás de esa imagen o de esa palabra, pero una imagen por sí misma no vale nada. En mi caso, todo gira en torno al cuerpo, la anatomía, y el espíritu. Pero siempre busco la belleza.
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